En una serie de pequeños DIY (Do it yourself/Hazlo tu mismo) pretendo desbordar mis conocimientos sobre el mundo del cine, con esto no te aseguro un premio en el festival de tu escuela y mucho menos un premio Oscar, sino que pretenden ser un acercamiento al mundo de cine y que te ayudaran a dar entretenerte por un rato. Es así como realizo mi primera entrega de DIY y espero que les sea entretenido y que aprendan algo.
La importancia del guión en el mundo del cine, es como la importancia del agua para el ser humano. Entendido este punto, se darán cuenta que el labor del guionista esta sobreestimado en la industria pues ahora ya nadie reconoce al guionista, siendo que el guionista es el primer espectador de la película, mas allá del director, si mas allá. Pues si bien es el creador de la narrativa de la película, es quien decide las acciones, le da cuerpo a los personajes, rayos en su cabeza hasta se escucha la música que entrara en el momento en que el asesino este a punto de encontrarse con su victima.
Una vez que hayan encontrado la importancia del guionista y que se hayan quitado de la cabeza la idea de ser directores de cine (al menos por un momento) pues seguiremos en nuestro curso DIY.
Al igual que cualquier área cinematográfica, el guión posee una técnica, que mas que eso es un formato STANDARD usado en la industria. Las reglas básicas son las siguientes:
1. El encabezado de la escena se escribe en mayúsculas, empezando por si es interior (INT) o exterior (EXT), siguiendo del lugar en donde se realiza la acción, para terminar con la indicación del tiempo en que se realiza la secuencia.
Ejemplo:
INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
Aquí la acción sucede en el interior de la casa del árbol. La indicación de Dia/noche es para una nota para iluminación es decir, si la historia requiere que sea mas especifico se puede añadir mediodía, ocaso, amanecer, etc.
2. Cada encabezado tiene que ir numerado, para que producción pueda trabajar cómodamente con todos los requerimientos de la película.
1. INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
3. Cuando por primera vez un personaje aparece en una acción del guión, este tiene que ser indicado en mayúsculas, siguiendo de ciertas particulares físicas que requiera el personaje, la edad también tiene que ser incluida en este momento. De este modo su productor ya puede pensar en un Casting o si ustedes van a producir su propio corto, podrían ya tener en cuenta algunos actores.
1. INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
Al entrar a la casa del árbol, JUAN de 9 años, se encontró con LORENA, su hermana de 15 años.
4. Las acciones tienen que ser escritas únicamente con acciones (que tonto sonó esto pero lo entenderán cuando vean el ejemplo… lo prometo), es decir se tiene que evitar en cualquier momento comenzar a describir el color de la habitación, la forma en que toma el lapiz, etc. Como en toda regla existe una excepción, la excepción existe en que si se pueden describir acciones o cosas, siempre y cuando tengan un fin narrativo, es decir si se puede escribir que toma el encendedor color naranja, por que mas adelante el persona X encontrara un encendedor naranja para descubrir al amante de Y. Todo esta justificado siempre que tenga un fin narrativo.
1. INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
Al entrar a la casa del árbol, JUAN de 9 años, se encontró con LORENA, su hermana de 15 años, abrazada de SUSANA de 18 años. Al ver a Juan ambas se separaron rápidamente, Susana tomo su mochila negra.
5. Los diálogos tienen que ir centrados, empezando con el nombre del personaje en mayúsculas, seguido por el dialogo, o si ha de colocarse alguna acción o sentimiento, esto se realiza entre el nombre del personaje y el dialogo, de esta manera también se especifica si es Voz en Off; la voz en off es la voz no-diegetica, es decir no vemos de donde se esta emitiendo el sonido. Este recurso es muy utilizado para los pensamientos del personaje y como narrador. Usen sabiamente los diálogos y recuerden que no es la única forma de expresión que tiene el personaje.
1. INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
Al entrar a la casa del árbol, JUAN de 9 años, se encontró con LORENA, su hermana de 15 años, abrazada de SUSANA de 18 años. Al ver a Juan ambas se separaron rápidamente, Susana tomo su mochila negra.
JUAN
(sorprendido)
¿Qué hacen aquí?
LORENA
Nada tonto, vete de aquí.
SUSANA
(viendo a Lorena)
Ya me tengo que ir, mi mamá me esta esperando
Susana sale apresurada de la casa del arbol.
SUSANA
(V.O.)
Y así es como empezó este verano.
6. Comúnmente encontramos en los guiones indicaciones tecnicas que hace el director hacia momentos especificos sobre la historia, y esto se realiza en un guión técnico, o en un shooting script… o guion de rodaje por asi decirlo, en este me he encontrado con distintos formatos en donde ya existe una separacion entre las escenas, o bien se encuentra dentro del mismo guion, por ejemplo:
FADE IN
1. INT. CASA DEL ARBOL – DIA.
PD de las manos de unas chicas acariciandose. PD de los pies de un chico joven que suben las escaleras de una casa del arbol. PD de la separacion de dos labios separandose, en el fondo se ve a JUAN de 9 años que entra a la casa del arbol. PM de SUSANA de 16 años y de LORENA de 18 años que se estan separando al notar que Juan entro a la casa del arbol.
JUAN
(sorprendido)
¿Qué hacen aquí?
LORENA
Nada tonto, vete de aquí.
SUSANA
(viendo a Lorena)
Ya me tengo que ir, mi mamá me esta esperando
PA. Susana sale apresurada de la casa del arbol.
SUSANA
(V.O.)
Y así es como empezó este verano.
FADE OUT
Como pueden ver aquí ya se indican diferentes tipos de planos, y se empieza a crear un ritmo sobre las escenas que tiene mi pequeña secuencia, esta forma de escribir guion en lo personal no me gusta mucho por que le quita la posibilidad de imaginar diferentes tipos de planos a quien dirige o a quien esta leyendo el guión, es por eso que yo no se los recomendaría a menos de que ustedes sean los que lo vayan a dirigir, pero aun asi creo que tenerlo sin aspectos técnicos de direcciones, les ayudara a tener diferentes visiones cada vez que lean el guión.
Muchos aspectos técnicos, para escribir tan solo una secuencia no?... afortunadamente la tecnología ha venido a facilitarnos la vida y es por eso que en la actualidad existen diferentes tipos de software que nos ayudan a escribir guiones ayudándonos en los aspectos técnicos, y algunos ayudan a desarrollar personajes, historia, etc. Algunos otros se convierten en el mejor asistente de los productores por que permiten desglosar escenas, personajes, breackdown etc, así podemos tener mejor control de la peli.
Los softwares que existen son:
Final Draft pagina: AQUÍ
MovieMagic pagina: AQUÍ
Celtx pagina: AQUÍ
Les recomiendo altamente el Celtx por que tiene soporte en idioma español, exporta en PDF y varias características mas. Mejor chequen su pagina… lo mejor es que es GRATIS!!
Tambien existen algunas macros para Word que son de mucha ayuda, por ejemplo las de abcguionistas pagina: AQUÍ.
En fin, con esto me despido y en el próximo DIY de guión vendrá sobre el desarrollo de personajes, y de la historia. Cualquier cosa por favor manden un comentario o un correo a cerocine@gmail.com. Adios.
Fdo: Cero (artista invitado)
Ummm... según tengo entendido, los guiones técnicos al menos en España son considerados como un segundo trabajo que realiza el director para sí mismo.
Profesionalmente queda muy mal que un guionista aporte comentarios técnicos en el texto, puesto que se está metiendo en trabajo del director.
Pero a pesar de excluír estas indicaciones técnicas, el guionista puede valerse de ciertas estructuras para sugerir un determinado montaje o plano.
Os dejo unas cuantas:
1. Frase breve --> Da un ritmo ágil.
2. Párrafo largo --> Ritmo lento.
3. Punto y aparte --> Cambia de plano.
4. Puntos suspensivos --> Crea una pausa o suspense.
5. Mayúsculas --> Incide en la acción.
Besitos :)
Pues coincido en la parte del guion tecnico, pues en realidad si es la chamba del director y a menos de que no seas tu el director, pues abstente de color indicaciones de planos etc.
Si, haz notado todas las estructuras que sugeriste son el primer esqueleto del montaje... es decir el Guionista es el encargado de crear el montaje, de como se debe sentir la película.
Asi es que en base a mayor descripcion le demos a una escena es por que asi no la imaginamos, lenta y suave, mientras que a una escena de accion la escribiremos rapidamente y con muchisimos puntos, por que si, en realidad cada punto en nuestro guión es el cambio a una nueva idea, el cambio de plano.
Gracias Shenka por tus comentarios!
Adios
Gracias cero voy a probar el sofware que aconsejas en cuanto a el aspecto tecnico del guion me voy a pegar un poco el moco pero estoy releyendo el libro de Pascal Bonitzer y Jean Claude Carriere acerca de la escritura del guion y aconsejan como ustedes no dar aspectos tecnicos ni indicaciones tipo, travelling lateral...en todo caso aconsejan sugerirlo a traves de las palabras...
¿POr cierto aconsejan algun libro acerca del Guion ?
Pues yo te paso uno: Estrategias de guión cinematográfico, por Antonio Sánchez Escalonilla.
http://www.filasiete.com/libroasescalonilla.htm
Yo te recomiendo este, a mi me ha agradado mucho y trata los aspectos del guión de una manera muy digerible.
EL LIBRO DEL GUION: FUNDAMENTOS DE LA ESCRITURA DE GUIONES
Autor/es: SYD FIELD
ISBN: 8486702275
Adios
Magnífica idea de Cero la de ampliar los contenidos de Tierra de Cinéfagos con esta introducción al guión cinematográfico.
Lamento que los ejemplos no quedasen adecuadamente, pero no conozco la forma de que aparezca el texto centrado al publicar un post. Espero que no perjudique la lectura ni la comprensión de las ideas expuestas.
Saludos.
...y leaan a todos los habitantes del sitio que todos tienen cosas interesantes que decir, adios
1. INT. SALÓN. DÍA
KITANO está sentado frente al ordenador. Tecléa con energía.
KITANO
Gracias Cero en cuanto me ponga a escribir pondré en práctica sus consejos
(Voz en off)
"Espero no cagarla"
Hasta otra ocasión señor Cero....
JAJAJAAJAJAJAJAJAJAAJAJAJAJAJA
¡¡Por algo puso en marcha Humor Amarillo!! :-D
Coincido con Cero y con Shenka... pero tengo un punto de vista diferente. Como las cosas se ven más claras con ejemplos, podría decirse que una película es parecida en su estructura a una canción. El guionista es el que la compone, el que le pone la letra a la canción. El director sería el intérprete, que toca la canción a su estilo. La fotografía podría ser algo así como la melodía o el ritmo... y mi postura es que cuanto más fragmentada está una peli o una canción, menos identidad tiene, aunque sea una suma de identidades en lugar de la de uno solo, pero yo prefiero esto último, ya que disfruto más con una peli con guión y dirección de Godard o de Tarantino o de Woody Allen (es verdad que en muchas no solo él aparece en los créditos del guión), así como con una canción de Dylan o de Lennon o de quién sea en lugar de el ''estilo fragmentario hollywoodiense''. Comparto la opinión de aquellos ya viejos ''nuevos turcos'', que defendían el cine de autor y, por eso, a la hora de escribir guiones, incluyo todos los detalles técnicos posibles y a la hora de rodar me salto las reglas según mejor me parezca. Porque la obra es mía, no tengo que rendir cuentas a nadie. Pero claro, eso es lo ideal, es decir, lo que menos abunda.
Y hablando de canciones... Babyshambles - Back from the dead. Espero que os guste!